Dije que en un futuro haría un post hablando sobre
libros malditos en general, esos que tienen por alguna razón una cruz sobre
ellos que todavía pesa y se lleva hasta nuestros días.
Justo esta semana me he encontrada un programa de
Cuarto Milenio que emitieron en el 2022 teniendo como invitado a Juan Soto
Ivars un escritor y periodista de origen murciano instruido en la historia en
general referente a libros que habló en ese programa de la censura literaria
que existe a lo largo del mundo y más en concreto en un país a la vanguardia
del mundo como es Estados Unidos.
En dicho programa se recoge el hecho que, al contrario
de lo que podemos llegar a pensar, la censura literaria está volviendo a crecer
con el paso de los años y cada día es más fácil encontrar libros descatalogados
o restringidos a la hora de intentarlos echar un vistazo.
Yo no entiendo la palabra censura en ciertas cosas en
esta vida, puedo hacerlo en hábitos poco saludables e incluso perjudiciales no
sólo para el individuo que hace uso de ellos sino como peligro potencial de los
que estén a su alrededor.
Pero... ¿qué de malo puede tener un libro?. Pongámonos
en lo peor, que en él estén escritas verdaderas barbaridades que muchas
personas no querrían poder leer. Lo normal en esos casos es advertírselo a la
persona que lo quiero tener y después de dicho aviso que esa gente tome su
propia decisión.
Puedo entender incluso que haya hasta clasificaciones
de edad y que ciertas novelas no estén permitidas a menores de edad, ahora
bien, si eres mayor de edad, sabes de antemano qué temática tiene y la quieres
ver: 1) eres lo suficientemente responsable para parar tu lectura si aquello no
te hace sentirte cómodo, 2) por muy irresponsables ideas que se impregnen en
sus historias no quiere decir que tú posteriormente las vayas a llevar a cabo,
al igual que si lees una novela policiaca y te resulte apasionante cómo está
construido el asesino en serie quieras hacer lo mismo una vez acabada.. y 3) ¿si
tienes ciertas carreras o estudios acabados puedes tener acceso a ellos y los
demás no?. ¿Qué clase de manto mágico les hace estar preparados a esa
gente en comparación al resto?.
Bueno que me desvío del tema Soto Ivars nos comentó sobre los diez libros con mayor censura en Norteamérica a partir de un informe publicado por la Asociación de Libreros y me pareció un buen tema para desarrollar en el blog.
10. BEYOND MAGENTA: TRANSGENDER TEENS SPEAK OUT
En nuestro idioma "Más
allá del magenta: Adolescentes transgénero hablan" es un libro publicado
el 11 de febrero de 2014 por la fotógrafa y escritora de novelas de temas controvertidos
Susan Kuklin (nacida en 1941).
La novelista no suele tener término medio en sus obras
o la admiran o la critican hasta el extremo porque le gusta hablar de temas tan
reales como tabús dentro de las típica familia tradicional estadounidense: Sida,
educación sexual, temas políticos y religiosos desde puntos de vista poco convencionales
y todo ello regado con un lenguaje incorrecto, malhablado y explícito.
Todos piensan que el límite lo traspasó con esta novela
que, pese a la censura activa que tuvo desde el día de su publicación, estuvo bastantes
semanas entre los diez libros más vendidos de la tienda en que lo pudieras encontrar.
Después de escribir "No Choirboy: Murder, Violence, and Teenagers on Death Row"
(No niños del Coro:
asesinatos, violencia y adolescentes condenados a muerte),
donde hablaba sin tapujos de las vivencias de los niños menores encarcelados por
sus delitos, se le ocurrió pensar como ver toda esa vivencia si la cárcel en si
fuera tu propio cuerpo.
Por ello decidió investigar a niños y adolescentes
transgénero y saber cómo se sentían al creer que su cuerpo biológico no concordaba
con el de su vida, deseando cumplir años y cambiarse de género (y sexo en muchas
ocasiones) en cuanto fueran lo suficientemente adultos para poder hacerlo.
Para documentarse bien sobre este tema Kuklin,
que en todos sus libros se basa en hechos
reales, visitó el Centro de Salud Comunitario Callen-Lorde de Manhattan que atiende principalmente a la
comunidad LGBT de Nueva York y tiene un programa de extensión de salud para
adolescentes.
Allí entrevistó a cinco de los seis jóvenes de los
que trata la novela, el último de ellos lo encontró en Proud Theater, un grupo de teatro sin fines de
lucro y totalmente voluntario para jóvenes gays y lesbianas en Madison,
Wisconsin.
La novela, pese a tener una gran recepción entre los críticos y como hemos anunciado en el volumen de ventas en los locales donde no fue censurada, sufrió un ataque constante por parte del sector bibliotecario, sobre todo entre 2015 y 2019 que pensaban que lo mejor era "retirar el libro para no tener posteriormente quejas" . A día de hoy es bastante complejo encontrarlo en bibliotecas y supongo que en las que esté disponible, tendrán ciertas reglas antes de tener acceso directo a él.
9. THIS BOOK IS
GAY
Juno Dawson es una mujer transgénero que nació como
James Dawson en 1981 y desde muy pequeña destacó en el arte de escribir ganando
varios premios durante su adolescencia.
Ya de mayor, su obra se suele centrar en personas
LGTB y aboga por más literatura que haga lo mismo para dar visionado a este colectivo.
Con 25 años empezó el tratamiento para cambiar su
cuerpo biológico al de una mujer, sexo del cual se siente desde que tenía uso de
razón.
La idea de este libro surgió en el año 2012 cuando
su editor le pidió que desarrollase en papel las charlas divulgativas que durante
siete años dio en sus clases de orientación sexual y bienestar. En un primer momento
casi rechaza la idea al no sentirse preparado para ello pero, aunque en 2014 lo
saca a la luz (dos años antes de su cambio de sexo y por ello podemos encontrarlo
con distintos nombres James Dawson en las primeras ediciones y posteriores como
Juno Dawson).
Durante trece capítulos se sumerge en diferentes
problemas en los que viven las personas de su colectivo, incorporando en ellos educación
sexual, estereotipos e historias referente
a ellos.
8. THE BLUEST EYE
"Ojos azules"
fue la primera novela de la profesora
estadounidense, ganadora del Premio Pulitzer 1988 y del Premio Nobel de
Literatura, Chloe Ardelia Wofford escrita en 1970 bajo el seudónimo de Tony Morrison.
La fallecida en el año 2019 escribió esta novela con
más de 40 años simplemente como afición pues su trabajo seguía siendo el de
profesora de filología inglesa en la Texas Southern University de Houston,
compaginándolo desde 1964 con el de ser editora en la casa Random House de
Nueva York que posteriormente le animaría no sólo a escribir si no a ser la
primera afroamericana en publicar algo en dicha empresa literaria.
Para conocer la obra de Wofford, basada en la historia
de superación de las mujeres negras en Estados Unidos, hay que tener en cuenta
que con sólo dos años el dueño de la casa de alquiler donde vivía con su
familia, la prendió fuego con ellos dentro porque su padre no pudo pagar ese
mes. En vez de venirse abajo ante semejante acto pudiendo perder no sólo la
casa sino la vida, la familia como venganza fue a donde residía el autor del
delito y se rieron de él en la cara mostrándole que seguían vivos.
La escritora creció no pudiendo ir a los lugares
reservados para la gente blanca y sufriendo también el machismo exacerbado de
principios del siglo XX donde las mujeres no tenían ni voz ni voto.
"The bluest eye" nos relata la historia de una niña
afroamericana cuyo sueño era tener unos ojos azules como los que tenían las
chicas blancas de su edad.
Desde ese inocente prisma Pecola, la protagonista, se siente fea por su raza, al igual que todos los niños de su barrio. Además convive con sus padres Pauline y Cholly Breadlove que al igual que su hermano reciben de ellos constantes palizas.
Para hacer más dura la historia si cabe, Cholly termina dejando embarazada a Pecola siendo todavía una pequeña que está empezando a descubrir lo que es la adolescencia y posteriormente quema su casa en un acto de ira. La niña termina viviendo en la casa Claudia, que en cierto capítulos ejerce de protagonista también haciéndonos ver ese tipo de vida desde el punto de vista de un adulto responsable.
Aunque la temática tanto del libro como del posterior
largometraje tiene mucho de comedia y de
romance adolescente, el lenguaje empleado y el tema que toca hizo que la
censura se cebara con él.
La novela trata de dos amigos adolescentes, el
protagonista Greg Gaines y su inseparable Earl que estudian juntos y crean sus
propias películas cuando no pasan la tarde poniéndose de hierba.
Greg está enamorado de una chica de clase, pero al
intentar hablar con ella conoce a su amiga Rachel y esto da lugar a un terrible
entuerto para él. Rachel leucemia mielógena aguda y le queda poco tiempo de
vida, cosa de la que se entera la madre del protagonista y creyendo que son
amigos, le obliga a pasar con ella el poco tiempo que le queda para que ésta no
se sienta sola y mal.
Pese a que apenas se conocen más allá de presentación
casual en el instituto, acepta la tarea encomendada por su madre y obviamente
mete en la ecuación a su inseparable Earl.
El tiempo que pasan con ella hasta que fallece, les
cambia de por vida, haciendo que Earl queme todas las películas que han grabado
juntos decidiendo que no quiere saber nada del cine, mientras que Greg el cual
ha aprobado todas las asignaturas pese a irle mal, quiere decirle a sus padres
que no va a ir a la Universidad y que quiere ingresar en una Escuela de cine
porque ese es el consejo que le dio Rachel. Pese a ello, decide ir a la
Universidad tras lo sucedido con Earl y se da cuenta que tomó el camino
equivocado deseando regresar al cine.
Pese a que los críticos dijeron de este libro: "Sólo hay que mirar los títulos de los capítulos... saber que este es un libro divertido, resaltado por los extractos del guión y la sabiduría maliciosa de Earl. Lo loco es lo conmovedor que se vuelve a pesar de sí mismo. Los personajes no son ni inteligentes ni precoces... Pero es esta honesta falta de profundidad, y la lucha por superarla, lo que hace que el debut de Andrews sea realmente un poco profundo", su gran aceptación e incluso su paso a la gran pantalla, la censura estadounidense lo tiene en su lista de top ten y cree que es inadecuado para el público juvenil al que va dirigido.
6. THE ABSOLUTELY
TRUE DIARY OF A PART-TIME INDIAN
Visto desde una perspectiva de un indio norteamericano
adolescente de 14 años que dibuja muy bien, Arnold Spirit Jr., conocido como
Junior, que vive en la reserva india de Spokaane en Washington siendo su
familia la más pobre de toda su gente.
Nuestro protagonista nació con hidrocefalia lo que le
hace ser mucho más pequeño que los de su edad, además de tener convulsiones,
mala vista, tartamudez y ceceo, recibiendo bullying por todo ello de su propia
comunidad, aunque le defiende un matón llamado Rowdy que es su mejor amigo.
Pese a todas las dificultades Junior es un gran
estudiante y en el instituto le instan a cambiarse a uno mejor donde puede
tener salidas y oportunidades, pero a diferencia del que está se encontrará con
gente blanca y rica en contraposición de lo que es él.
En ese cambio de rangos sociales, a Junior le va
afectando menos los graves e incesantes problemas que tienen en la reserva,
incluyendo los que atañen a su familia e intenta encajar en el nuevo lugar donde
se siente mucho más integrado y sin menos dramas.
Al final se da cuenta que su familia y sus orígenes pese
a que no son lo mejor, lo son todo y le hacen cuestionarse su futuro dejando ese
tema en el aire, mientras que se reconcilia con Rowdy, el cual no entendió su marcha
y se distanciaron por ello.
La novela es semibiográfica pudiendo ver muchos puntos de la vida de Sherman
Alexie en Junior, incluyendo la hidrocefalia y lo que le costó integrarse: "Peleaba con mis compañeros de
clase a diario. Querían que me quedara callado cuando la maestra no india me
pedía respuestas... Éramos niños indios de los que se esperaba que fueran
estúpidos. … Se esperaba que fracasáramos en el mundo no indio".
La crítica, como no, valoró muy positivamente la novela
considerándola la mejor que había escrito Alexie y ganando con ella numerosos premios,
pero la censura opinaba de forma diferente a los medios especializados indicando
el propio autor que: "algunas personas pensaron que era el
mejor libro de la historia, y otras personas pensaron que era el libro más
pervertido de la historia" . Esto es debido a como se tratan temas como el
alcohol, la pobreza, el acoso escolar, la violencia, la sexualidad y la bulimia,
demasiados frentes no aprobados para que puedan leerlo los menores de edad.
5. THE HATE U
GIVE
La creadora del mismo de origen afroamericano es de Jackson (Misisipi), tierra de la lucha
por la libertad y por los derechos de la gente de su raza en Estados Unidos.
Cuenta que siendo su madre una niña escuchó desde la calle cerca de su casa el
sonido del disparo con el que mataron al activista Medgar Evers y, que ella
misma, con sólo seis años, presenció un tiroteo en plena calle, lo que hizo que
su madre le llevase a la biblioteca para inculcarle su pasión por la lectura
con un claro mensaje, el mundo no se parece en nada a lo que puedas ver en tu
ciudad.
Con el paso del tiempo se graduó en Bellas Artes en la
Universidad de Belhaven, siendo la primera estudiante de su raza en
conseguirlo. En esos años universitarios escuchó la noticia sobre el asesinato
de Oscar Grant y aunque su idea era escribir un libro de fantasía, este hecho
le hizo replantearse dos cosas, la primera es que quería hacer libros que
quisiera leer la gente y no solo historias que no importasen a nadie y la
segunda que ese tipo de cosas arraigadas en su historia familiar debían ser
contadas y que llegasen a cuanto más gente mejor.
También dice que parte de la inspiración le vino por
su admiración al fallecido rapero Tupac Shakur, asesinado en una lucha entre
bandas pero que buscaba con sus letras hacer entender a la gente lo que pasaba
en su entorno. De hecho el acrónimo del
libro en inglés es THUG, basado en uno
de los tatuajes del rapero "THUG LIFE" (The hate u give little infants fucks everyone:
El odio que le das a los niños más pequeños jode a todos).
La novela corta fue uno de los libros más vendidos del
New York Times y está centrada en la brutalidad policial y el movimiento Black
Lives Matter (Las vidas de los negros importan) que coincidió en el tiempo con el
momento de su publicación.
En ella nos cuenta la historia de una chica llamada Starr
Carter y como su vida cambia tras el asesinato de uno de sus mejores amigos, Khail,
un adolescente desarmado abatido a disparos por un policía. Relata a la perfección
la brutalidad policial contra gente de su
raza y el impacto que esto tiene en su cultura.
Pese a sus muchos reconocimientos, está prohibido en varios Estados de Norteamérica como por ejemplo en Texas al considerarlo un libro que abusa de la blasfemia o Carolina del Sur que dice del mismo que es un: "adoctrinamiento de desconfianza de la policía".
"Fuera de la
oscuridad" es la tercera y por ahora última novela de
Ashley Hope Pérez de origen estadounidense pero de familia mexicana que creció
en el este de Texas.
Un año antes de publicar esta obra, en el 2014,
consiguió el Doctorado de la Universidad de Indiana en la especialidad de
literatura latinoamericana y desde entonces trabaja como profesora adjunta en
el Departamento de Estudios Comparativos de la Universidad Estatal de Ohio,
metida de lleno en una investigación sobre: "las
implicaciones éticas de cómo contamos, leemos, mediamos e interpretamos
narrativas".
No se siente una escritora como tal, publicó
dos novelas cortas en el 2011 "El
cuchillo y la mariposa" y "Lo
que no puede esperar", y "Fuera
de la oscuridad" en el 2015, teniendo el mismo nexo todas las obras,
protagonista latinoamericanos queriendo de alguna forma integrarse en la
cultura norteamericana.
La obra que nos atañe está centrada en 1936 y
nos narra la historia de amor entre una adolescente mexicano-estadounidense
llamada Naomi Vargas y un chico afroamericano llamado Wash Fuller en New London
(Texas).
En ella se trata un hecho real, la explosión de
gas natural en la London School en 1937 que llegó a matar a 300 personas entre
profesores y alumnos siendo el tercer desastre mortal más alto en ese estado
durante toda su historia.
La investigación concluyó con que la línea de
gas era defectuosa desde su instalación y eso dio lugar al accidente, pero en
la novela se le echa la culpa a Wash buscando la ciudad un linchamiento tanto
de su padre como de él.
Naomi se entera y quiere huir de la ciudad con
él, pero su padrastro la encuentra y la viola, poco después la pareja de
protagonistas acaban muertos.
De nuevo se trata de una novela con varios grandes premios y distinciones en su haber, además de tener un buena crítica, pero es uno de los libros más censurados por la Asociación Estadounidense de Bibliotecas, los cuales desde un primer momento "prohibieron, cuestionaron y restringieron el libro debido a sus representaciones de abuso y porque se consideró sexualmente explícito". Una burda pantomima, como tantas otras para esconder realmente la historia racista y segregacionista del país.
3. ALL BOYS
AREN´T BLUE
Johnson hizo pública a su familia su homosexualidad
cuando tenía 25 años, pero ya desde la mayoría de edad escribía sobre sus
propias experiencias desde la niñez hasta su etapa adulta y decidió publicar estas
ideas gracias a una frase de otra escritora que aparece en este post Chloe Ardelia
Wofford: "Si hay un libro que quieres leer, pero
aún no se ha escrito, entonces debes escribirlo", que el propio autor lleva tatuado en
su brazo derecho.
La palabra azul en el título tienes varias connotaciones,
la primera que es el color con el que la gente asocia el sexo masculino, también
es el color del uniforme de los agentes de policía, podemos creer que está hablando
del hombre prototipo perfecto (el príncipe azul) y también hace referencia al significado
que se da en la música "Blues" = música triste.
El libro en si es un compendio de estas reflexiones y
experiencias, de lo que se la pasaba por la cabeza en cada momento haciendo
hincapié en el racismo y la homofobia del país, e incluyendo episodios íntimos
e incluso abusos sexuales.
Este ensayo autobiográfico le catapultó en el año
2020, cuando se publicó el libro, a ser uno de los "afroamericanos más
influyentes del año" y en donde se expuso fue un éxito asegurado de
ventas.
Sin embargo en 2021 fue retirado de las bibliotecas de
ocho estados norteamericanos "debido a reclamos de "obscenidad sexual" por sus
descripciones de sexo queer y masturbación".
Johnson se defendió de estas acusaciones: "Estoy
usando mi historia para enseñarles a los niños sobre los errores que cometí la
primera vez que tuve relaciones sexuales, para que no cometan esos mismos
errores. Estoy enseñando a los niños a no sentirse culpables cuando ocurre un
abuso sexual, y cómo reconocer el abuso sexual... Y cómo luchar contra esos
traumas a los que se puede aferrar durante tanto tiempo. Así que están dejando
fuera un contexto muy, muy importante, intencionalmente, por supuesto, para
tratar de decir que mi libro es pornográfico".
2. LAWN BOY
El
escritor empezó a publicar libros a partir de los 40 años y ésta era su quinta novela
recibiendo aclamación las otras cuatro previas
incluyendo ideas de rodarlas en forma de largometraje alguna de ellas. Incluso con
ese panorama, su obra literaria más reconocible es esta de la que estamos hablando
que también tuvo buenas críticas pero no al nivel de las antecesoras.
El
protagonista Mike Muñoz es una adolescente mexicano inspirado en el propio Evison
y en otro personaje literario: "un Holden Caulifield del nuevo milenio",
protagonista de "El guardián del centeno",
novela reconocida a nivel mundial porque Mark David Chapman, asesino de John Lennon
dijo que tras leerla se le ocurrió hacer semejante delito.
Comentada
en primera persona para empatizar más si cabe con Muñoz y sus pensamientos, nos
va haciendo un recorrido por su difícil infancia hasta el momento que empieza a
autodescubrirse como persona recorriéndolo desde una perspectiva de un hombre que
ya cuenta con 22 años.
De
familia muy pobre, creciendo en una reserva india del estado de Washington, nos
cuenta como siendo un niño su padre le engaña por más de cinco años prometiéndole
ir algún día a Disneyland, pero lo lleva a un astillero municipal y le hace creer
que han movido el parque de atracciones.
A
los once años su padre abandona a la familia y al no poder pagar la subida de alquiler
de la reserva india deben vivir en una furgoneta. Con 22 ya han podido volver a
la reserva y vive con su madre soltera y trabaja como jardinero, pero poco a poco
pretende mejorar y se va independizando de su madre buscando trabajos que le hagan
salir adelante.
Pese
a que en un principio está enamorado de la camarera de un bar y es sentimiento parece
mutuo, nunca la llega a invitar a salir y el libro nos va mostrando que sus tendencias
no son heterosexuales. Finalmente tras muchas idas y venidas, consigue tener un
futuro prometedor e invita a su familia a un viaje al parque de Disneyland.
La
censura proviene de las familias más conservadoras de Texas que movieron cielo y
tierra para que se prohibiera en escuelas, institutos y bibliotecas diciendo del
mismo: "el libro estaba lleno de obscenidad y contenido
sexual (lenguaje, escenas e imágenes sexualmente explícitas, incluido lo
que un orador llamó contenido homoerótico) y en algunos pasajes se vislumbra
pedofilia por parte de los padres". Miembros de las asociaciones que decidían el futuro del libro, "recibieron mensajes que prometen
violencia física o incluso la muerte por su aparente apoyo a los libros y
tuvieron que cambiar de opinión a la fuerza".
1. GENDER QUEER: A
MEMOIR
Maia Kobabe es la persona detrás de las viñetas y el guión
y una vez más nos quiere contar a través de su experiencia personas ciertas ideas
que a día de hoy no comprende el mundo moderno.
Kobabe es alguien que nació en 1989 y se identifica como
persona no binaria, es decir no se siente cómoda con las etiquetas sexuales de hombre
y mujer y según el día o las épocas se puede sentir más femenina o masculina sin
tener que dejar su nexo con el otro género y por ello no podemos hablar en términos
ella o él.
Por supuesto es uno de los máximos exponentes de la comunidad
LGTB y siempre usa sus viñetas como un arma para defender los intereses
de la misma.
La novela publicada en el año 2019 cuenta con 240 páginas
y tuvo una pequeña tirada que logró expandirse después de ganar ciertos galardones
literarios y por consiguiente tener un principio mayor tirada en institutos y librerías.
En ella quiso dejar plasmadas sus pensamientos e inquietudes
y nuevamente la crítica especializada, entendió el mensaje: "más que unas simples
memorias, el libro está diseñado para explicar el concepto mismo de ser no
binario, comenzando con los primeros recuerdos de género de la autora y
terminando con el descubrimiento de los pronombres Spivak (e, em, eir) y los
primeros pasos de eir (artículo neutro para referirse así como persona) para
conseguir que la gente que la rodea acepte y entienda dichos pronombres. El
arte de Kobabe es muy accesible y, sobre todo, agradable. Expone su historia
personal con un grado de franqueza envidiable. Una parte del libro detalla su
historia sexual, así como una serie de aterradoras y dolorosas visitas al
ginecólogo, e incluso en las áreas más delicadas el arte y la narración de
Kobabe siguen siendo amables y claros. Los colores de Phoebe Kobabe son sólidos en
todo el libro, una paleta de suaves pasteles y tonos tierra para comunicar una
gama de emociones".
Sin
embargo, la Asociación de
Bibliotecas de Estados Unidos lo clasificó como el libro más cuestionado en
2021 y pronto, todo lo que había ganado a pulso a base ce críticas y premios
terminó desmoronándose siendo una obra prohibida en muchas de aquellas estanterías.
Según explica un estudio sobre libros censurados
en Estados Unidos publicado en el 2022: "las prohibiciones de libros en las
bibliotecas escolares se convirtieron en un movimiento social y político
completo impulsado por grupos locales, estatales y nacionales en el año escolar
2021-22. Si bien este movimiento de censura se centró originalmente en discusiones sobre la raza y el
racismo, en el último año, se transformó para incluir un mayor enfoque en las
cuestiones e identidades LGBTQ+, identificando a Género Queer como el libro más frecuentemente atacado, prohibido en
41 distritos escolares".
Kobabe ha ido consiguiendo con pequeños pasos que
su libro vaya volviendo al lugar que le correspondía por audiencia gracias a su
saber hacer y la forma de expresarse a sabiendas que la campaña que hay contra ella
están con los cuchillos afilados con ganas de volver a derribarla a partir de un
muro llamado censura.
Saludos, buenas aportación
ResponderEliminarArtículo interesantísimo. E impresionante que existan libros prohibidos. Es para cuestionárselo. Saludos, emito voto y te sigo.
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